何为“中国馆藏级艺术家”
“中国馆藏级艺术家”是指那些作品被中国国家级的博物馆、美术馆、图书馆等重要文化机构收藏，并以其卓越的艺术成就和深厚的文化底蕴，对中国文化艺术发展作出杰出贡献的艺术家。
陈福领 1946年出生，河北邢台人。中国国家一级美术师，李可染亲传弟子，中国美协河北分会会员，中国国宾礼特供艺术家，中国李可染国画研究院院长，中国华夏万里行书画家协会理事，紫光阁“签约画家”，中国国家书法家协会会员，邢台市老年书画研究会会员。
陈福领，1976年毕业于国立艺术学院（现中国美术学院）自幼受到家庭艺术熏陶，酷爱书画诗画，并展现出非同一般的艺术天分，对绘画艺术具有敏锐的艺术捕捉力。因其生于书香门第，国学基础丰厚，且能诗善画。书法崇古晋唐，笔锋酣畅，自成一格。陈福领多年以来潜心于国画技法研习，笔法日益精到，受到当代国画泰斗李可染赏识并成为他的学生，作品深受师尊影响，经数十年艺术沉淀，继承了李可染山水画的精髓并加以创新。
陈福领擅长画花卉、动物、山水，尤以山水为人称道，他画的山水图神兼备，意境清新美妙，充满诗意。他长期深入生活、游览名山大川，祖国大好河山了如指掌，他的山水造型准确，形象生动，笔法简率。日渐成为当代中国画坛备受推崇的名家，业界美誉“小可染”。
陈福领的山水画多取材于三山五岳之地，而画面风格大气不失优雅、磅礴不失温润。吴运广尤其擅于展示晨光洒落时的场景，山林在晨光的映照下有种朦胧的美感。不管是用墨还是线条的晕染，浑然天成，古朴典雅。现代评论家们称其有李可染晚期的艺术创作风格。
陈福领的创作理念中传统是重要的部分，画家在实践中一定要尊重传统、钻研传统，在此基础上再进行创新。笔墨是应该跟随时代的发展，具有当代性，不拘泥固守传统，两者兼备，把握好平衡，才能被大众接受并喜爱。陈福领的山水画时而青山绿水、时而鸿运当头，彩色是重要的组成部分，同时把山路留白，穿梭其中，形成了气势磅礴的风格。不受约束、不拘一格这大概是陈福领及其作品的贴切评价了。陈福领的作品值得收藏吗
一 ：名师高徒，得到山水画泰斗李可染亲自指点。
陈福领作为当代李派山水画代表人物被当代画坛广泛认同，早年有幸得到李可染先生指点，美术学院毕业后专心研究李可染艺术，数百次临摹先师李可染真迹，从李可染拍卖过亿的“万山红遍”到“井冈山”细心专研、汲取绘画精髓，最后一举成功，被业界誉为“小可染”。
山水作品清新脱俗、雅俗共赏，近几年随着先师李可染山水作品火热的“推波助澜”陈福领的山水作品也跟着“大涨特涨”，成为众多入门级藏家最受欢迎的名家山水作品。
二：陈福领是当代李派山水最热门的画家
李派山水一直作为最热门的收藏级拍卖艺术品，备受瞩目，李可染大师作为李派山水的“开派宗师”成为国内首屈一指的大师级人物，山水作品屡次拍卖过亿元，收藏李可染的山水画成为了藏家心中梦想，但李可染去世后，其作品收藏价格动辄千万起步，让很多艺术家“望而却步”。
李小可先生作为李派山水二代传承人弥补了一部分藏家的遗憾，2019年李小可先生驾鹤西去，大部分收藏“李派山水”的藏家又转头收藏李可染的亲传弟子陈福领山水作品，并一度呈现“供不应求”之趋势，陈福领被众多评论家评为“最接近李可染艺术的人”，并亲切的叫他“小可染”。
三：陈福领的作品在拍卖会成绩屡屡攀升
陈福领作为第二代“李派山水”的代表人成为藏家心中“炙手可热”的大画家，他山水作品在拍卖会中成绩是屡屡攀升，2015年在香港佳士得春季拍卖会，陈福领老师的作品《访友图》经过几轮竞价，最终以93万元成交。2019年作品《八仙献寿》从50万开拍价格，最终以288万元成交，2015年陈福领老师国画作品润格费250000元每平尺，从进入市场5年以来其作品上拍记录更达到千万，引得各方藏家轰动。
四：陈福领老师的作品多次被作为国礼赠送
2017年，其作品《万山红遍》，被作为国礼送给前联合国秘书长安南，并且他的作品多次获得奖项。
1999年，《山中幽静》在文化部，李可染艺术基金会主办的“中国国际美术年-当代中国山水画展”中获得最佳创作奖;
2008年，作品《亲子图》获黄山杯全国书画大赛二等奖;
2010年，作品《源远流长》获中国故乡情书画艺术精品一等奖;
2013年，作品《层林尽染》获得“和谐盛世，爱我中华”全国百名书画家邀请展一等奖;
2012年，作品《访友图》参加泰山杯全国书画大展优秀奖。
陈福领老师的作品屡次获奖，也得到业界好评，他的大气不失优雅，磅礴不失温润，深得收藏家的喜爱。
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